，也一直秉承“推廣文化•重視交流”的核心理念，不遺餘力推動文藝交流活動。

本回春拍剛剛結束，。「高邁—明代書畫名家收藏展」，於2018年4月4日—8日，在京都市美術館別館盛大展出。

「邀請函」

（可憑此函入場，敬請惠存）

少有盛名，而高邁不羈，

雖閒居終日，容止不怠。

——《晉書 • 王獻之傳》

本回文化展取“高邁”二字，源自《晉書 • 王獻之傳》，其原意為「寛大之心」「雄大之魂」，喻高尚之氣節。明代社會經濟穩定，文人騷客輩出，以“高邁”二字寓意此次明代書畫展，正展現了明代文人輩出，文氣昌盛這一鼎盛時期文人高潔的心性氣節，可謂相得益彰。

，將其中明代文人高邁的精神氣節展示給各位觀眾。筆墨有生意，書畫傳精神，希望大家能在作品中體味到古人的精神情操。書畫在傳遞著作者的精神，也同時在傳遞著我們的精神，明人有遠大的寄託，今天的我們也有遠大的理想—，在京都此處擁有悠久的中日交流傳統的古城中，推廣文化交流，將前人的高邁氣節，筆墨火花繼續傳播。

選取明代書畫這一主題，是有特殊意義的。明代書畫在中國藝術上的重要地位毋庸置疑，文徵明，沈周，仇英之名在中國可謂家喻戶曉，如雷貫耳。但要說起明代書畫對日本的影響，大家可能就知之甚少了。提到在日本受歡迎的“明星書畫家”，大家第一個想到的可能就是近代書畫大師—吳昌碩。的確，因篆刻和西泠印社之影響，日本書法界百年以來對吳昌碩的書法藝術可謂推崇備至，無以復加。但早在吳昌碩書法風靡日本的四百年前，明代的一批書畫書法家卻早已征服了這個一衣帶水的日本文人藝術家。

明四家：文徵明  仇英  唐寅  沈周

日本對明代書畫書法的推崇遠超國人想像。明代日本，處於閉關鎖國的江戶時代之下，只剩下長崎作為唯一的對外貿易港口。這一時期，來自中國的船隻貿易品中，包含了大量與中國書畫相關的資料，彼時大量日本儒學家，詩人，僧侶等繼承了元，明，清時期的中國書畫書法傳統，他們崇拜文徵明，崇拜祝允明，崇拜董其昌，對他們的作品推崇備至。特別是長崎港船舶運載而來的大量中國明清古法帖進入日本以後，日本就開始了系統學習，翻刻和大量臨摹明代藝術精華，元祿元年（1688）出版的《唐本目錄》中有《淳化閣帖》，另外如文徵明《停雲館帖》，陳繼儒《燕喜堂帖》，董其昌的《紅綬軒帖》、《戲鴻堂帖》、《玉煙堂帖》、《清暉堂藏帖》、《汲古堂藏帖》等，都是書家奉為至寶的經典。沈周、祝允明、文徵明、呂紀、唐寅、王鐸，米萬鐘，張瑞圖，王時敏、倪元璐等大家在日本亦是聲名遠播。

東京國立博物館策劃的董其昌展

這種影響一直延續到了現在。如明代書畫中的代表人物董其昌，去年2017年東京國立博物館就專門為其策劃了一場重磅展覽——“董其昌與他的時代：明末清初的連綿趣味”特展，以紀念這位傳奇的藝術家逝世380年，在日本獲得了極大反響，足見其在日本人氣之高，影響之大。

王中立

臘梅雙雀圖

設色紙本　立軸　縱一三七㎝ 　橫四八·五㎝

王中立(公元16-17世紀初)，明代畫家，字振之、彥強，號子正、子和、玄洲、玄洲生，吳縣(今江蘇蘇州)人。善畫花鳥，筆力蒼老，鉤寫兼用，設色絢麗，造型生動，頗有生意。師法陳淳，畫風似魯治、王谷祥，為吳派畫家之一。其花鳥最見生意，且呈四季節風情，不在庭院仍似見庭內清新來，故而頗得東瀛藏家青睞。此作即是最佳之例證。

唐寅

悟禪圖

設色紙本　立軸　縱一二七·五㎝　橫六〇㎝

此唐寅之作，曾於「唐宋元明清名畫大觀」中展覽，當時乃澄懷堂山本悌二郎之珍藏。該展覽會，對中日書畫、收藏界均意義重大：昭和三年（一九二八年），，舉辦了規模空前的唐宋元明名畫展覽會，，數量達到六百余件。

董其昌

行書「遊善權洞」詩

花綾 立軸　縱一四八·五㎝　橫四六·五㎝

前文提到過，董其昌在日本也是當之無愧的“明星藝術家”。原日本二玄社總編、日本知名書畫評論家西島慎一指出，江戶時代的日本人，當時他們對董其昌文人畫的理論比較有接受能力。江戶年代，在日本，董其昌的《畫禪室隨筆》是藝術家必讀，視其書畫作品為圭臬。見此作當知誠如是也！

四月櫻花之際，

相會京都！