当我们谈论捷克时,相信大家首先浮现脑海的会是文学家诸如卡夫卡、米兰·昆德拉德、哈谢克笔下的小说场景,又或许耳边会不由得响起德沃夏克、斯美塔那的音乐曲调,捷克文学和音乐无疑已经在世界文化中占有一席之地,然而捷克的视觉艺术却似乎很少被我们所注意到。
本次展览作为自上世纪50年代以来,中国与捷克两个国家之间最大规模的一次艺术接触,是捷克文化迷一定需要进行的一次关于捷克当代艺术的“文化补课”!
“象随心生——来自欧洲之心 捷克共和国的当代艺术”展览,精选了一批卓越的捷克当代艺术作品,既有著名大师的经典之作,也包括了已有所建树的中青年艺术家的优秀作品。17位捷克艺术家的作品同台亮相,涵盖绘画、雕塑和影像等类型的作品120件/组,多纬度而深层地为中国观众呈现几千公里之外罕见的捷克视觉艺术景观。
本次展览更特别设置一座沉浸式影院,全天候滚动播放捷克著名艺术家杨·史云梅耶的三部电影《对话的维度》、《地下室的怪物》及《潘趣和朱迪》。
艺术家皮特·尼克尔在开幕式现场即兴作画,作为艺术家的一项视觉实验,他在画布上撒下颜料,利用机器蟑螂不规则的旋回和难以预计的机械运动进行艺术创作,让创作充满了游戏和表演的成分。正如彼得·尼克尔所说:“蟑螂项目的基本原则是抑制—个人自发的创作意愿而为不受任何内容限制,为自发记录能量景观的自由创作创造条件。”本次展览中也展出了这位艺术家的相关作品与创作视频,欢迎前往观赏。
本次展览特别设置了“象随心生”展览游击店,出售展览相关画册以及捷克文化周边商品,欢迎参展后前往选购。
顶尖的烹饪无疑是平衡着规则和即兴的创作,这正如本次展览展出的32幅大尺寸周英华先生近年来的绘画作品,在颜料与材料的挥洒中展现着不可控的美感和力量。
他的创作材料包括颜料、油漆、玩具、美元、甚至他最熟悉的食材——一颗荷包蛋!他的艺术家朋友包括吉斯·哈林、米切尔·巴斯奎亚、甚至安迪·沃霍尔!
Mr.Chow as an Artist !
已俘获无数人味蕾的Mr.Chow,是否同样能满足大家的艺术“胃口”?
时逢著名京剧表演艺术家、老生麒派创始人周信芳诞辰120周年,周信芳之子周英华(1939年生于上海)于4月18日至6月28日期间在上海当代艺术博物馆举办个展“麒派画家周英华”,呈现自己的艺术创作成果以及与父亲一脉相承的麒派艺术风格。
本次展览分为3个部分:周英华的32幅绘画作品(其中20幅作品是在上海现场制作、独家展出)、10幅主题性艺术收藏品(西方艺术名家为其绘制的肖像),以及其父周信芳的珍贵文献资料。
开幕式后举办了一个特别的庆祝活动,周英华先生与夫人一同点燃了由瑞士艺术家乌尔斯·菲舍尔Urs Fischer创作、根据周英华本人1:1.1比例复制、放大的真人蜡像,这一蜡像也是周英华肖像收藏中最新的一件。
希望借助这一点燃的蜡像能表达我们每一位对展览开幕的祝福!展览期间,这一点燃的蜡像将放置在上海当代艺术博物馆的烟囱展厅内展出,直至燃烧殆尽。
本次“麒派画家周英华”特别设计了一系列展览衍生品,限量发售,赶快收入囊中!
TEAONE为这次展览特别制作了纪念版的TEABOX。设计采用周英华1959年创作的《自画像》。茶品选用周英华先生最爱喝的乌龙茶。
售价:2克×12袋 60元/盒
购买4盒周英华画展纪念茶盒即赠纪念画册一本(价值150元)
本次展览特别开发了根据周英华创作作品《春》和《夏》独家定制的靠枕,用麒派艺术装点你的家。
售价:60元/个
蓬皮杜中心建筑大师、普利兹克建筑奖得主中国首展
此次“渐渐件件——伦佐·皮亚诺建筑工作室”精选27件他的代表作品,展览与他的作品将一齐全扫你对乏味建筑的刻板观念,带来全新观感。作为伦佐·皮亚诺的中国首展,本次展览分为5个版块:“从建筑开始:建造的轻盈”、“轻巧的智能城市”、“中国项目”、“文化场所,艺术空间”、“为音乐和宁静而做的建筑”。
没有遮罩的27件模型,呈现360度全视角观察维度
展览突破一般建筑展的常规,并没有在模型外设置徒生距离感的玻璃罩,直接而“裸露”地出现在观众视野中,请大胆地凑上前去仔细端倪模型上的每一处设计,感受在画册阅读中无法体会的立体感和细节处,但请勿触摸模型。
走进大师工作室,洞察建筑从设计到孕育到建造到居住的全过程
27件建筑模型并不是完全的主角,展台中更以照片、手稿、文字、书籍、影像多种方式,呈现作品从草图阶段的创想,到开挖建造的完整过程,甚至是使用者行走其间的情绪。仰观与俯视之间,观众足以静静思考与沉浸在建筑从设计、到孕育、到建造、到居住的整个“冒险过程”。“渐渐件件”——拼凑出这位建筑大师成长与蜕变的历程。
162把椅子邀你坐下观展、阅读、思考甚至工作
本次展览在27张展台旁都各准备了6把椅子,观众被邀请坐在桌子旁观察、阅读、思考甚至工作。展览自3月28日开展以来,已迎来大批观众,建筑类学生更是组团前来学习,不少年轻建筑师更将这里作为自己寻找灵感的工作台,或驻足笔记或信手涂鸦,美术馆在这里转换为学习和冥想的绝佳空间。
走进“伦佐·皮亚诺建筑工作室”,来观展,来工作!
由于展厅限流,假期参观人数较多,请错开高峰按序排队;参观时请注意配合馆内工作人员保持秩序,请勿触摸模型,感谢您的理解和支持!
五一期间每天14:00-15:00将有志愿者在展厅内为观众进行免费公众导览,欢迎大家前来参加!
展览期间上海当代艺术博物馆游击店(1楼&5楼)将限量出售伦佐·皮亚诺画册,欢迎前往选购!
尤纳·弗莱德曼(1923-)无疑是当今建筑界的一个传奇,无论因为他年愈九旬依旧活跃在建筑和艺术领域的超人精力,还是他那被模型、草图,以及各种有待“开发”的现成品填满的巴黎住所,或是因为他在上世纪50年代提出的“移动建筑”理论,质疑柯布西耶“人们必须学会如何在我设计的房屋里生活”的论调,反其道而行,提出“建筑师必须向住户学习,使用者决定建筑和城市规划”的主张。
本次展览分为两个块面。一块是通过手稿、模型、动画,梳理“移动建筑”理论发展和演变的过程;另一块是探讨即兴在建筑中的可能性。尤纳视即兴为自然法则,他对此的尝试开始于1970年蓬皮杜中心立面设计竞标。他投交了一个零立面或者说无穷立面的方案,希望美术馆能够为不同展览改变形状,建筑的外观也随之变化。本次展览就是一个即兴的现场。工作团队将在尤纳的指导下,就地取材地完成“空中城市”、“街头博物馆”、“简单科技博物馆”、“狂草”等建筑结构。
空中城市草图
桥镇草图,2005年
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